第(2/3)页 同样的问题，还在《霸王别姬》原版导演陈大导身上发生了。 各路影评人，导演，业内人士，逮着那个夸啊，就挑他最强的‘镜头语言’夸。 夸到陈大导产生了一种错觉。 认为自己的电影不说人话，不用台词表达，只用镜头语言展现，就能完美的展现一个故事了。 陈大导用《无极》来强化自己的特点。 然后，一塌糊涂。 《无极》这个故事，本来其实是有一定的艺术性，也有思考空间的，如果把那些台词，写的有人类平均语言水平一点，就算是没成佳作，那也不会是超级大烂片。 但！ 这部电影，他就是要不说人话。 《一个馒头引发的血案》暴火后，全网嘲讽陈大导。 但其实仔细思考一下，很多电影讲述的故事，本来就以小见大，有些人就是把一个馒头，甚至半个馒头拍成了经典。 为什么《无极》不行？就是因为无极不说人话。 镜头语言强，就可以代替掉台词了？ 色彩强，就可以代替剧情了？ 这些个大导演在一声一声的牛哔之中，都忘了电影有哪些基本构成了。 应该说，他们清楚，他们比普通人清楚一万倍。 但就是，不屑于去做。 就好像，圣人。 孔曰成仁，孟曰取义。 圣人对于一个成功的人，就是这么定义的。 对于一个好的君王，就是这么要求的。 这么两句话，蒙学的孩童都看得懂。 但是那些大学究那些大儒，他就是非要去解释。 做注解释，解释不过瘾，还写书解释。 写书解释的不过瘾，还要多带几个弯弯绕绕的故事再去解释。 解释到最后，学儒的学生都懵逼了。 学到最后，各个都没学到仁义，但是对于仁义典故那倒是张口就来。 各个都假仁假义，个个都要求别人仁义。 大导演们也是这样的。 明明电影就是，用一个好节奏讲一个好故事，让镜头、音乐、台词、构图、色彩都为这个故事服务。 就这么回事儿，但是他们就要作妖，因为普通的表达似乎已经不符合他大导演的崇高地位了。 今天，韩四升就是故意这么说话，来干两件事情。 第一件事情就是故意激怒所有的导演，所有的影评人，让他们对韩舟挑刺。 不只是今天，还有以后。 以后韩舟但凡做点什么不到位的地方，都免不了有人想起今天的耻辱，而去鞭挞韩舟。 今天的耻辱？没错，韩四升已经确定了，今天来看电影的人，都被他骂了，而且都爆发不出来。 那就是他要干的第二件事情。 让国内所有的导演明白自己到底有多菜！ 就因为韩四升一席话，现场在接下来的主演们的活动中，大导演们基本上都没什么兴致，大家都想看看，什么电影这么牛逼，把我喊道电影院来，要打我的脸。 《霸王别姬》的故事，其实不算复杂。 真正强大的是，《霸王别姬》的每一个角色，应对到时代，应对到当下故事中，那种强悍的表现力。 故事一开始，段小楼和程蝶衣在八十年代末从新走上了舞台。 一别多年。 再次合作。 唱一出戏。 唱的是京戏《霸王别姬》。 开头之后，进入了正片。 黑白胶卷画质中，一个漂亮的女人，带着一个捂着嘴脸的小孩，走进了画面之中。 天桥，混杂的环境。 旧华国的燕京。 女人很漂亮，漂亮到路边每个人都多瞅他一眼。 于是乎，一位恩客，发现了她，认出了她是‘艳红’是自己照顾过生意的头牌。 于是上去打招呼。 女人回了他一个笑。 这位路人就伸手去摸女人的脸，女人推开了他的手。 他再次去拉女人的胳膊时，女人翻脸推开了他。 这位看着女人带着小孩远去，神色很复杂，最后tui了一口：“臭婊子伱。” 然后，女人带着小孩继续走，就看到了戏班正在大街上表演。 表演的是猴戏。 这么一段，很多大导演都在思考，这个开头究竟有什么意义，表达了什么。 很多人思考到了一些东西，当然了，或许每个人想的东西都不同。 猴戏表演中，有人跳出来闹事儿，对于这些不够刺激的表演不满意。 说他们表演的是下三滥的东西。 追逃跑的小赖子回来的小石头，看到这个场景，掀开众人，表演了一手脑瓜开砖。 刺激的场面，引得无数人叫好，赏钱满天飞。 闹事的人也不闹事了。 而这一幕，恰恰是为全片定下了基调。 女人带的孩子叫做小豆子，她一个从良的娼妓，哪儿养得起孩子？想要把孩子拖给戏班。 戏班班主一看，小豆子有六根手指，说他天生吃不了唱戏这碗饭。 女人当场连带春风的跪在地上，风情万种，一脸的风情，也让现场的观众都被镇住了。 “不是养活不了，是男孩大了留不住，您要是答应留下他，让我干什么都成。” 不少人对这女人产生了鄙夷的情绪。 什么不是养不活，分明就是养不活。 也有人联想到了之前她推开曾经的客人。 下九流，无情。 此时此刻这摸样，演的是真好。 而戏班班主：“都是下九流，谁比谁……” “他天生吃不了这碗饭。” 门外的‘磨剪子戗菜刀’的吆喝声不停。 任谁都没想到，女人抱着孩子出去，就蒙住了孩子的脸，拉着他到了没人的磨剪子板凳前。 第(2/3)页